Кипучая деятельность проф. Узеира Гаджибекова охватывала все
области музыкальной жизни нашей республики.
Ведя большую творческую и общественную работу, Уз. Гаджибеков
в то же время возглавлял ряд учреждений Институт азербайджанского
искусства АН Азербайджанской ССР, Азербайджанскую государственную
консерваторию, Союз советских композиторов Азербайджана, являясь,
таким образом, руководителем научных работников, чутким воспитателем
и наставником композиторской молодежи и многих музыкантов Азербайджана.
Гаджибекову как композитору и организатору азербайджанского
музыкального театра, долгие годы приходилось работать с артистами-вокалистами,
исполнителями-инструменталистами, дирижерами и хормейстерами.
Особенно много сил положил он, чтобы воспитать и творчески направить
молодых азербайджанских композиторов.
В Азербайджане нет ни одного композитора, который так или иначе
не находился бы под благотворным влиянием творческих принципов
школы Узеира Гаджибекова. Одни непосредственно учились композиции
в классе у Гаджибекова, другие (в том числе и вес композиторы
неазербайджанцы) изучали под руководством Уз. Гаджибекова основы
азербайджанской народной музыки — важнейшей теоретический предмет,
имеющий колоссальное практическое значение, определяющий правильное,
естественное направление всей творческой работы композиторов
Азербайджана. Все современные композиторы Азербайджанской ССР
воспитывались и воспитываются на выдающихся произведениях Узеира
Гаджибекова - классика азербайджанской музыки.
Большое направляющее и воспитательное значение приобретали неоднократные
выступления Уз. Гаджибекова на прослушиваниях новых произведений
в Союзе композиторов.
Здесь нельзя отделить Гаджибекова-композитора от Гаджибекова-критика
и педагога. Его оценки произведений, иногда очень суровые, всегда
были, прежде всего, глубоко принципиальными, методически обоснованными;
требования формулировались ясно. Всякого рода вопросы, касающиеся
«композиторской кухни», возникающие на прослушиваниях в Союзе
композиторов и вызывающие подчас бурные споры, получали в выступлениях
Уз. Гаджибекова правильное решение. Все, как говорится, «становилось
на свое место». Узеир Гаджибеков и здесь, повторяю, был большим
и чутким учителем композиторов, которые уходили с заседаний
с новым запасом знаний, бодрости и желания работать.
При повседневной заботе и помощи нашей партии и правительства
Союз советских композиторов Азербайджана под долголетним руководством
Узеира Гаджибекова разросся в большую профессиональную организацию,
насчитывающую в своих рядах много композиторов, сочиняющих музыкальные
произведения в самых разнообразных жанрах.
За последние десятилетия композиторами Азербайджана написано
немало музыкальных произведений большой и малой формы, в том
числе оперы, балеты, музыкальные комедии, сонаты, сюиты, песни,
романсы, хоры и произведения для оркестров народных инструментов,
ансамблей песни и пляски и т. д.
Еще в 1938 г. в Москве во время Декады азербайджанского искусства,
а затем в 1944 г. на Декаде музыки народов Закавказья в Тбилиси
азербайджанское музыкальное искусство получило высокую оценку
музыкальной общественности столицы и всего Советского Союза.
Вот как оценивал Узеир Гаджибеков достижения азербайджанской
музыки периода Декады 1944 г. Он писал: «К чести наших молодых
композиторов надо сказать, что техника сложного оркестрового
письма ими освоена весьма основательно. Серьезно преуспели они
в овладении симфонической формой. В их произведениях чувствуется
умение связать темы, внутренне сочетать контрастирующие части.
Все это помогает им достигнуть стройности и цельности и избежать
схематизма. Многие из прослушанных симфонических произведений
основаны на новейших гармонических принципах, близких к свободной
полифонии без строгих гармонических сочетаний и последовательностей,
что способствует оригинальности языка и свободе изложения. Симфонические
произведения молодых композиторов Азербайджана отличаются и
богатством идейного содержания».
В этой высокой оценке видна большая гордость маститого композитора
и учителя за выросших и подрастающих молодых композиторов. Вместе
с тем в этой оценке Гаджибеков, отмечая богатство идейного содержания,
чувство нового, техническую зрелость, отсутствие схематизма,
как всегда принципиален с точки зрения требований к молодежи.
Большая плеяда талантливых композиторов Азербайджана, составляющих
цвет нашей музыки, — лучшее свидетельство плодотворной деятельности
Узеира Гаджибекова.
Скончавшиеся в расцвете лет и своего творчества композиторы
Асаф Зейналлы, Г. Нейматов и М. Исрафил-заде оставили ряд сочинений,
обнаруживающих верность творческим принципам школы Узеира Гаджибекова.
К Караев, Д. Гаджиев, С. Рустамов, А. Бадалбейли, Т. 3. Ниязи,
С. Гаджибеков, Ф. Амиров, С. Алескеров, А. Абасов, Д. Джангиров,
А. Бабаев, М. Ахмедов, А. Гусейнзаде, А. Рзаева, Ш. Ахундова
и многие другие активно работают на благо азербайджанской музыки.
Многие из указанных композиторов совмещают творческую работу
с руководящей, организаторской и педагогической деятельностью
в различных отраслях родного искусства.
Видные деятели азербайджанского искусства, как, например, А.
Гасанов и К. Сафаралиева, Ф. Самедова и Ф. Зейналова, теоретики
М. Исмайлов, Э. Эльдарова, воспитанные Уз. Гаджибековым, делают
многое для поднятия музыкальной культуры. Многие композиторы
неазербайджанцы, как, например, О. Никольская, Г. Бурштейн,
Н. Карницкая, 3. Стельник, основательно изучившие под руководством
Уз. Гаджибекова законы азербайджанской народной музыки, работают
над созданием ряда обработок азербайджанских народных песен
и танцев, а также оригинальных, произведений, основанных на
народной тематике.
Чтобы быть подлинным воспитателем молодежи, необходимо быть
не только мастером, знающим в совершенстве технологию своей
специальности. Нужно быть прежде всего человеком высокой идейной
направленности, глубоко принципиальным в своих творческих установках,
быть полным любви к своей Родине, к своему народу.
Таким воспитателем и был Узеир Гаджибеков; он всегда указывал,
что задачей творчества советских композиторов является отражение
в своих произведениях великих идей коммунизма.
Идеи социализма и коммунизма, дружбы народов вызывают у советских
композиторов невиданный духовный подъем, порождающий истинное
творчество, проникнутое высоким патриотизмом и подлинным вдохновением.
Выше мы упоминали о творческих принципах Узеира Гаджибекова.
Что же это за принципы, на каких творческих позициях стоял Гаджибеков,
что обеспечило его произведениям всенародную любовь?
Основным, решающим жизненным принципом Уз. Гаджибекова был принцип
народности в музыке. Вне этого положения Гаджибеков не представлял
себе деятельности композитора. Служению народу должен посвятить
свою жизнь всякий художник.
Народность в музыке Уз. Гаджибеков понимал как глубочайшее органическое
проникновение в дух и стиль народной музыки, как совершенное
понимание и знание законов народной музыкальной речи. Гаджибеков
учил композиторов любить, беречь и неустанно изучать народную
музыку, предостерегая в то же время против слепого копирования
образцов народной музыки или подражания им, т. е. против поверхностного
подхода и стилизации.
В своей творческой, просветительской и педагогической работе
в течение долгих лет Гаджибеков убеждался, что без знания основ
народной музыки — ладов, их неисчерпаемого интонационного богатства
невозможно говорить с народом на понятном ему музыкальном языке.
Нам станут ясны мысли Гаджибекова, если мы обратимся к высказываниям
самого композитора, в которых сформулированы основные положения
и требования, предъявляемые к композиторам.
В предисловии к сборнику «Музыка Советского Азербайджана в дни
Отечественной войны» Уз. Гаджибеков писал: «Поверхностная стилизация,
отнюдь не придавая музыкальному произведению подлинной национальной
интонации, вместе с тем лишает его правдивости, искренности
и вообще эстетической и художественной ценности. Задача, на
мой взгляд, решается совсем иначе. Каждый народ требует от своих
композиторов, чтобы они сочиняли свои произведения, как бы сложны
они не были, на близком и родном ему музыкальном языке. Для
этого от композитора требуется знание в совершенстве этого языка».
В предисловии к «Основам азербайджанской народной музыки» Уз.
Гаджибеков по этому же вопросу писал: «Для меня, как композитора,
моя работа по изучению основ азербайджанской народной музыки
имела то практическое значение, что я сумел написать целую оперу
«Кер-оглы».
Строгие законы и правила, лежащие в основе музыкального искусства
азербайджанского народа (которых я придерживался при написании
своей оперы), не только не сдерживали порывы моих творческих
замыслов, а, наоборот, как крепкий фундамент, придавали мне
больше смелости, широко освещая бесконечный простор свободной
творческой фантазии. Несмотря на вольность изложения и сложность
музыкальной фактуры оперы «Кер-оглы», она более понятна для
азербайджанского слушателя, чем некоторые произведения, обильно
скопировавшие подлинные азербайджанские народные напевы и мелодии,
ибо опера «Кер-оглы» написана на родном музыкальном языке народа.
То большое внимание, которое уделяется опере «Кер-оглы» слушателями
неазербайджанцами, указывает на то, что национальный облик этой
сферы не только не является изолирующей преградой, а, наоборот,
показывает ее интернациональное значение».
И далее: «...композитору же, желающему сочинять на понятном
для народа музыкальном языке, едва ли удастся удовлетворить
высокое требование слушателей без основательного знания правил
сочинения в народных ладах».
Таким образом, Узеир Гаджибеков учит композиторов и требует
от них глубокого знания своей родной народной музыки; это знание
не только не стесняет творческую фантазию или ограничивает технические
возможности, но, наоборот, помогает им...
Гаджибеков высоко ценил как педагог значение школы, хорошо понимая,
что так называемая свободная композиция базируется именно на
строгой школе.
Главное — говорить с народом на его языке. Эту мысль Гаджибеков
высказывал неоднократно, пользуясь любым поводом, и в консерваторских
классах, и на прослушиваниях, и на общественных просмотрах в
Союзе композиторов, и в оперном театре. Эта мысль не была декларацией,
— она была движущей силой всей деятельности самого Гаджибекова.
Узеир Гаджибеков сам был примером подлинного служения народу,
сам в своих произведениях говорил с народом на его языке, и
народ высоко оценил своего любимого композитора. Нет в Азербайджане
ни одного уголка, где бы не распевались его чудесные мелодии,
которые, будучи глубоко оригинальными, кажутся созданием самого
народа.
Узеир Гаджибеков, чувствуя крайнюю необходимость систематизировать
свои многолетние наблюдения и изучение народной музыки, создает
капитальный труд «Основы азербайджанской народной музыки», изданный
Академией наук Азербайджанской ССР в 1945 г.
Узеир Гаджибеков поступает как настоящий педагог, воспитатель.
Он оставляет современникам и потомству теоретический труд, имеющий
огромное практическое значение, в котором в стройной научной
форме, в ясном и доступном изложении систематизировано все богатство
азербайджанской ладовой музыки. Отныне народная музыка передается
не только от исполнителя к исполнителю, хранится не только в
устных традициях или в нотных записях Института азербайджанского
искусства АН Азербайджанской ССР, но и получила теоретическое
обоснование, уточнение и обобщение.
Сила научного труда Гаджибекова заключается в том, что все положения
его являются прямыми выводами из музыкальной практики азербайджанского
народа.
В истории русской музыки мы имеем примеры, когда великие композиторы
создавали научные пособия и труды, на которых воспитывались
многие поколения музыкантов. Таковы учебники гармонии П. Чайковского
и Н. Римского-Корсакова и «Основы оркестровки» Н. Римского-Корсакова.
Научный труд Узеира Гаджибекова становится настольной книгой
каждого композитора и каждого музыканта, изучающих азербайджанскую
музыку.
Борясь за чистоту стиля азербайджанской музыки, за сохранение
духа и существа народной музыкальной речи, Гаджибеков выступает
против национальной ограниченности, представляя себе развитие
азербайджанской музыки не изолированно, а только в самой тесной
связи с великой музыкальной культурой русского народа и с культурами
братских народов нашей страны.
Лучшие образцы из западно-европейской классики привлекали внимание
Гаджибекова и служили ему примерами в его педагогической практике.
Уз. Гаджибеков придавал большое значение текстовой, программной
симфонической и камерной музыке.
Гаджибеков считал, что сочинение отвлеченной музыки, не имеющей
определенной программы, не отвечает требованиям народа. В своих
произведениях Уз. Гаджибеков был бесспорно программным, в лучшем
смысле этого слова, композитором.
Многочисленные примеры из практики великих русских классиков
лишь подтверждают правильность творческой установки Гаджибекова.
Симфонические произведения Глинки, Бородина, Мусоргского, Римского-Корсакова,
Чайковского — образцы программного симфонизма.
Как композитор и педагог-воспитатель, Гаджибеков всегда стоял
за создание высокоидейных, технически зрелых произведений, лишенных
трюкачества и надуманности, близких народу своими чувствами
и мыслями.
Узеир Гаджибеков учил композиторов быть принципиальными в своих
воззрениях и суждениях, крепко стоять на родной почве, всемерно
развивать азербайджанскую музыку, работая в области самых разнообразных
жанров, создавать высокоидейные произведения, достойные нашей
великой эпохи.
1948
40.Зейдман
Б. И., композитор, народный артист Узбекской ССР.
Статья опубликована в «Изв. АН Азерб. ССР», 1948, № 12. Приводится
с сокращениями.
